Perubahan Sosial Budaya Penjelasannya, Faktor Pendorongnya – Perubahan sosial budaya adalah fenomena yang terus menerus terjadi dalam masyarakat. Dari evolusi nilai-nilai, norma, hingga pola perilaku, gambar perubahan sosial budaya memberikan wawasan tentang bagaimana masyarakat berkembang. Artikel ini akan membahas beberapa contoh perubahan sosial budaya dan faktor-faktor pendorong di baliknya.

Perubahan dalam Gaya Hidup dan Mode

Salah satu contoh nyata perubahan sosial budaya adalah evolusi dalam gaya hidup dan mode. Pada masa lalu, gaya hidup sederhana dan tradisional mungkin mendominasi, tetapi seiring waktu, masyarakat mulai mengadopsi pola hidup yang lebih modern dan seringkali dipengaruhi oleh tren global. Faktor-faktor seperti globalisasi, perkembangan teknologi, dan media sosial dapat mempercepat perubahan ini. hari88

Perubahan dalam Peran Gender

Perubahan dalam peran gender juga mencerminkan gambar perubahan sosial budaya. Dalam beberapa dekade terakhir, masyarakat mengalami pergeseran signifikan dalam persepsi terhadap peran gender. Wanita semakin aktif di berbagai sektor, termasuk di tempat kerja, sementara pandangan tradisional tentang peran gender mulai terkikis. Pendorong perubahan ini melibatkan perjuangan untuk kesetaraan gender, pendidikan yang lebih baik, dan perubahan nilai-nilai sosial.

Perubahan dalam Nilai-Nilai Keluarga

Nilai-nilai keluarga juga mengalami perubahan seiring waktu. Pada masa lalu, keluarga mungkin lebih menganut nilai-nilai konservatif dan tradisional. Namun, seiring dengan urbanisasi dan perubahan struktur keluarga, nilai-nilai seperti individualisme, kemandirian, dan kesetaraan dalam pengambilan keputusan keluarga dapat menjadi lebih dominan. Faktor-faktor ekonomi, pendidikan, dan eksposur terhadap berbagai budaya berkontribusi pada perubahan ini.

Perubahan dalam Pola Pangan dan Gaya Hidup Sehat

Dalam beberapa dekade terakhir, kita telah melihat perubahan drastis dalam pola pangan dan gaya hidup sehat. Masyarakat semakin sadar akan pentingnya nutrisi, kebugaran, dan kesejahteraan secara keseluruhan. Faktor-faktor seperti peningkatan informasi kesehatan, tren kebugaran, dan perubahan persepsi terhadap kecantikan menyumbang pada perubahan ini.

Perubahan dalam Pendekatan Terhadap Teknologi

Pertumbuhan teknologi adalah salah satu faktor pendorong utama perubahan sosial budaya. Peningkatan akses ke internet, perkembangan perangkat mobile, dan kemajuan dalam kecerdasan buatan telah mengubah cara masyarakat berkomunikasi, bekerja, dan mengakses informasi. Perubahan ini menciptakan budaya digital yang terus berkembang dengan norma-norma baru dan interaksi sosial yang lebih dinamis.

Perubahan dalam Identitas Budaya

Globalisasi telah membawa perubahan dalam identitas budaya masyarakat. Orang semakin terbuka terhadap budaya-budaya lain dan mengadopsi elemen-elemen baru ke dalam identitas mereka. Faktor-faktor seperti migrasi, media internasional, dan pertukaran budaya berkontribusi pada gambar perubahan sosial budaya ini.

Kesimpulan

Gambar perubahan sosial budaya memberikan perspektif yang mendalam tentang bagaimana masyarakat berkembang seiring waktu. Faktor-faktor seperti globalisasi, teknologi, dan perubahan nilai-nilai sosial memainkan peran kunci dalam menggerakkan perubahan ini. Penting untuk terus memahami dinamika ini agar dapat mengakomodasi perubahan dengan bijak dan membangun masyarakat yang beradaptasi dan inklusif.

Бесплатные автоматы для видеопокера в онлайн-казино — это способ протестировать раунд, прежде чем принять решение о внесении первого взноса. Вы также можете выиграть реальные денежные призы во время этих онлайн-игр. Обязательно выберите хорошее место для онлайн-казино.

Playtech и Barcrest, как правило, являются теплыми агентами по недвижимости, связанными с играми в онлайн-видеослоты.

Mempertahankan Bentuk Seni Tionghoa-Indonesia Yang Unik

Mempertahankan Bentuk Seni Tionghoa-Indonesia Yang Unik – Keheningan menyelimuti Klenteng Hong Tiek Han, sebuah kuil tua bergaya pagoda yang terletak di perbatasan antara kota Arab Sunan Ampel dan Chinatown di sepanjang Jl. Kya-Kya di Surabaya, Jawa Timur. Aroma dupa dan lilin raksasa yang mengilap menyapa The Jakarta Post saat berkunjung pada 25 Agustus 2021.

Mempertahankan Bentuk Seni Tionghoa-Indonesia Yang Unik

Suara hiruk-pikuk tiba-tiba muncul dari tujuh alat musik tradisional Tiongkok, memeriahkan suasana. Duduk hampir seluruhnya tersembunyi di balik bilik kayu berwarna merah darah yang diwarnai dengan sentuhan emas, seorang dalang wayang mulai membacakan sebuah cerita. Ini adalah Sukarmujiono, 61 tahun, atau Ki Mujiono, yang membawakan cerita Si Djin Koei hari itu. premium303

Mujiono memegang boneka sarungnya dengan cekatan untuk menunjukkan bagaimana jenderal cerita rakyat dari dinasti Tang dengan berani memotong leher musuhnya untuk merebut kembali Tong Tiauw untuk rajanya, Le Si Bing. “Ini adalah salah satu cerita favorit penonton. Dan itu cukup legendaris,” kata Mujiono.

“Ada dua cerita andalan, Sie Djin Koe dan Kera Sakti ( Perjalanan ke Barat ). Keduanya adalah cerita yang bagus dengan banyak nasihat hidup yang berguna. Kisah-kisah seperti ini digunakan untuk memicu semangat orang dan memotivasi mereka untuk berpartisipasi dalam pertempuran,” tambahnya.

Meskipun dia orang Jawa tanpa akar Cina, Mujiono memiliki hubungan dengan wayang potehi sejak dia berusia 12 tahun. Semasa kecil, Mujiono hampir tidak pernah melewatkan pertunjukan wayang potehi oleh dalang setempat. Akhirnya, Mujiono belajar di bawah bimbingan dalang Gan Cao Cao, yang mengajarinya memainkan sanxian, kecapi berdawai tiga Tiongkok, serta kisah-kisah wayang potehi.

Melalui gurunya, Mujiono juga belajar bahasa Hokkien, bahasa yang digunakan dalam kebanyakan cerita wayang potehi. Pada usia pertengahan belasan tahun, Mujiono tidak hanya mendapatkan kepercayaan Gan untuk memberikan pengiring musik untuk pertunjukan wayangnya, tetapi juga menjadi dalang magang.

“Ada lima belas cerita dalam wayang potehi. Tidak seperti seni pertunjukan lainnya, cerita wayang potehi tidak boleh divariasikan atau diperbarui, karena [pertunjukan wayang] masih ritual,” kata Mujiono. “Jika Anda menceritakan satu cerita selama tiga hingga empat jam sehari, satu cerita akan memakan waktu sekitar dua hingga tiga bulan untuk menyelesaikannya.

Dan sebagai dalang, kita harus menghafal [cerita] dengan hati. Jika Anda tidak benar-benar mencintai mereka, saya pikir mereka akan sulit untuk dihafal,” katanya. Saat ini, Mujiono bukan hanya seorang se hu (dalang): Dia juga memimpin rombongan wayang potehi Kuil Hong Tiek Han, yang dia beri nama Lima Merpati (lima merpati).

Anggota kelompok adalah rekan lama yang telah bersama Mujiono selama lebih dari dua dekade, mempertahankan asimilasi budaya Cina dan Jawa. Saat pandemi melanda Indonesia pada Maret 2020, Klenteng Hong Tiek Han harus ditutup sesuai dengan pembatasan ibadah berjamaah.

Namun, pertunjukan wayang potehi tetap dilanjutkan, meski tanpa penonton. Setiap hari pukul 9 pagi, Mujiono dan rekan-rekan dalang mengangkat tirai pertunjukan wayang mereka. Bahkan, kelenteng ini hanya sekali menutup pementasan wayang potehi sejak tahun 1962, saat tragedi 1965 yang pecah pada 30 September 1965, yang lebih dikenal sebagai “G30S”, dan kekerasan anti-Cina yang menyusul. Kekerasan anti-Cina serupa meletus di tengah krisis sosial politik pada tahun 1998, tetapi Mujiono menolak untuk berbicara tentang apa yang terjadi padanya dan kuil saat itu.

Dia hanya menggelengkan kepalanya dan berkata, “Tidak, sebaiknya saya tidak memberi tahu.” “[ Wayang ] Potehi adalah ritus, bukan hanya hiburan. Meskipun kuil ditutup dan tidak ada seorang pun di sana, kami tetap [melakukan] dan kami akan selalu tampil. Kami tidak selalu tampil untuk manusia.

Kami juga tampil untuk para dewa”, katanya. Lahir di balik jeruji besi Menurut Wayang Topeng: Tradisi Menjadi Seni oleh Andry et. al., seni pertunjukan tradisional lahir di balik jeruji besi di Fujian di Cina tenggara, rumah bagi dialek Hokkien. Boneka tersebut diduga dibuat oleh seorang terpidana mati dari sisa-sisa pakaian saat menunggu hari eksekusinya.

Untuk mengusir kecemasan dan kegelisahannya, ia mengisi hari-harinya yang menegangkan dengan menceritakan kepada narapidana lain kisah-kisah warisan leluhurnya.

Ia menyemangati sesama narapidana dengan tampil di selnya, ditemani empat narapidana lainnya yang menggunakan alat musik dadakan untuk memberikan “musik”. Yang satu menggedor panci sementara yang lain menggetarkan jeruji, piring, dan peralatan apa pun yang mereka miliki untuk menghidupkan cerita itu.

Saking riuhnya, para sipir penjara dan napi lainnya pun ikut menonton pertunjukan di balik jeruji besi. Akhirnya, kaisar mendengar tentang pertunjukan wayang dan meminta kelompok itu untuk menampilkannya untuk rakyat. “Bahkan kaisar terkesan dengan penampilan mereka. Dan singkatnya, kelima terpidana dibebaskan dan tidak dieksekusi,” kenang Mujiono.

“Cerita itu beredar di kalangan pecinta wayang potehi. Inilah yang membawa kesenian tradisional ke negeri-negeri jauh, termasuk Indonesia, melalui nenek moyang [Cina] yang hijrah untuk berdagang.” Menghitung hari Selain Mujiono, master lain di Klenteng Hong Tiek Han adalah Supardi.

Mempertahankan Bentuk Seni Tionghoa-Indonesia Yang Unik

Usia keduanya tidak terpaut jauh, Supardi hanya empat tahun lebih tua. Di usianya yang ke-65, Supardi tak lagi punya tenaga untuk tampil reguler. Ia tampil sebagai pemusik dari waktu ke waktu, apalagi mengingat ia tak lagi punya waktu untuk hadir di pura.

Supardi tinggal di Lamongan, yang terletak lebih dari 50kilometer dari Surabaya, dan dia harus menempuh perjalanan sekitar dua jam untuk sampai di candi.

New Normal Sebagai Momentum Transformasi Sosial Budaya

New Normal Sebagai Momentum Transformasi Sosial Budaya – Dalam dua pekan terakhir, istilah New Normal menjadi perbincangan di banyak asosiasi di Indonesia. Meski kasus baru Covid-19 terus meningkat, tampaknya wacana penerapan New Normal terus menguat. Di sisi lain, tak sedikit pengamat mendesak pemerintah pusat untuk tidak terburu-buru menerapkan skema New Normal.

New Normal Sebagai Momentum Transformasi Sosial Budaya

Menurut Prof Irwan Abdullah, Guru Besar Antropologi Fakultas Ilmu Budaya UGM, setidaknya ada dua hal yang harus diperhatikan dalam penerapan New Normal. Pertama, sebagai pernyataan artistik, New Normal berarti keberadaan Covid-19 menghadirkan pertanyaan besar tentang seberapa kuat budaya Indonesia. https://www.premium303.pro/

Apa jadinya ketika memasuki era New Normal, apakah budaya kita cukup elastis, apakah budaya kita memiliki ketahanan yang cukup kuat untuk bisa menemani atau menemani masyarakat memasuki era New Normal?

Kedua, New Normal dianggap sebagai preseden budaya. Melalui Covid-19 ini menjadi momentum sejarah karena banyak pihak belajar untuk hal baru.

“Sesuatu yang baru, misalnya mudik tidak harus sakral, melainkan situasional dan fungsional. Ini juga soal tradisi kumpul yang kuat,” kata Irwan, Jumat (29/5) di sela-sela UGM Talks bertema Persiapan New Normal pasca Pandemi Covid-19, Lahirnya Interaksi Sosial dan Budaya Baru.

Sebagai peneliti budaya, ia melihat masyarakat tidak bisa melawan Covid-19 dari segi kesehatan karena sampai saat ini belum ditemukan vaksinnya, dan angka kematiannya terlihat jelas. Karena itu, jika ingin meningkatkan kekebalan tubuh, jalurnya sosial dan budaya.

“Ada kekuatan dalam masyarakat dan keluarga. Hal inilah yang menjadi tantangan sosial budaya untuk menemani masyarakat kita memasuki tahapan New Normal,” ujarnya.

Berbagai fakta empiris dari penelitian saat ini menunjukkan bahwa satu terinfeksi di rumah dapat menghancurkan satu keluarga. Satu orang di desa terkena dampak meski ODP hanya mampu mengganggu pertahanan satu desa.

“Dulunya desa disebut kokoh dan harmoni runtuh. Itu yang saya katakan tadi terkait kuatnya budaya kita. Jadi, kalau hari ini kita minta imunitas tubuh menjadi pondasi budaya, kita harus membangunnya kembali,” Irwan dijelaskan.

New Normal adalah tantangan besar. Meski begitu, cara menghadapinya diharapkan lebih rileks dan tenang agar imunitas tubuh tetap baik karena New Normal membutuhkan mekanisme budaya agar masyarakat cukup siap menghadapi.

“Kita harus mendefinisikan sudut New Normal lebih dekat, jadi New Normal itu tidak normal. Tapi bagi saya, itu adalah “upnormal” baru. Jadi, new upnormal tidak menggunakan “ab” sebagai abnormal, tetapi menjadi upnormal.

Mengapa? New Normal yang akan hadir di New Upnormal, artinya bermain upstream adalah salah satu tanda bahwa hidup kita akan menjadi instrumental, jadi seperti sekarang kita kuliah dengan Zoom dengan Google Meet, seminar dimana-mana terus. Semuanya biasanya dimulai; setiap hari , ada seminar New Normal,” jelasnya.

Irwan Abdullah berpandangan bahwa New Normal adalah peradaban baru. Semua tidak dalam normal lama dan beradaptasi secara alami.

Baginya, penekanan dalam situasi saat ini berfokus pada sudut pandang yang berubah. Kita perlu mengubah krisis dari jatuh menjadi bangkit. Ia berharap agar orang-orang tidak berhenti menjadi orang gagal, yang setiap hari hanya mengeluh, menangis, bahkan bunuh diri. Kita hadapi dan akan perbaiki ini bersama-sama.

“Ini membutuhkan transformasi sosial budaya untuk menjadikan mereka pemenang. Karena begitulah cara menghitung energi dan potensi daerah untuk menjadi co-fighting sehingga transformasi dapat kita capai,” imbuhnya.

Najib Azca, Ph.D., dosen Departemen Sosiologi Fakultas Ilmu Sosial dan Ilmu Politik UGM, mengatakan dalam krisis selalu ada masalah dan tantangan baru. Namun, pada saat yang sama menghadirkan peluang baru, yaitu peluang baru untuk transformasi sosial.

Oleh karena itu, jika direspon secara positif, pandemi Covid-19 menjadi momentum yang sangat baik bagi bangsa untuk melakukan transformasi yang signifikan dengan membangun budaya baru, termasuk kedisiplinan.

“Disiplin ilmu ini merupakan salah satu cara menyikapi krisis yang awalnya merupakan krisis medis berupa pandemi yang kemudian berdampak pada krisis sosial, ekonomi, politik, dan lainnya. Hal itu memaksa kita untuk membangun budaya baru, tradisi baru dalam bentuk kehidupan. lebih sehat misalnya, atau melakukan kegiatan produktif dengan teknologi,” ujarnya.

Krisis besar berupa pandemi Covid-19 bersifat global dan dapat menjadi momentum transformasi yang signifikan. Masyarakat bisa membiasakan hidup lebih sehat dan produktif dengan teknologi, gambaran situasi yang mungkin selama ini malas untuk dilakukan.

“Dulu bisa pakai teknologi, tapi masih ogah-ogahan. Dengan adanya Covid ini mengganggu rutinitas kita. Untuk bertahan hidup kita harus membangun budaya baru, tradisi baru, termasuk disiplin baru, dan menurut saya tatanan sosial baru, kesehatan, dan disiplin produksi adalah krisis sekaligus peluang besar,” ujarnya.

Sementara itu, Novri Susan, Ph.D. dari Departemen Sosiologi Universitas Airlangga menyatakan bahwa sistem tanggap dalam menghadapi pandemi Covid-19 di Indonesia tidak hanya didasarkan pada cara kerja sistem kenegaraan. Dia mengatakan bahwa ada timbal balik atau timbal balik dengan masyarakat.

Menurutnya, kuncinya adalah resiprositas, dan merupakan bagian dari konteks negara demokrasi; yaitu, orang berpartisipasi dalam partisipasi publik dan partisipasi organisasi.

Terkait dengan New Normal, dia mengatakan bahwa itu adalah proses konstruksi sosial, proses yang tak terhindarkan untuk menciptakan katup penyelamat. Namun, perkembangan dan dialektika saat ini sedang berlangsung.

“New Normal itu konteksnya, harus apa, harus ada norma umum yang memuat protokol kesehatan, semua harus mengikuti dan norma khusus seperti tempat umum, pendidikan, dan lain-lain,” ujarnya.

Bagi Novri di era New Normal, membangun struktur pengetahuan dan kesadaran lebih dari perlu. Individu memiliki pengalaman dengan disiplin, dan mereka tahu kepatuhan menciptakan keamanan.

New Normal Sebagai Momentum Transformasi Sosial Budaya

“Setelah kita memiliki pengetahuan di tangan kita, kita bisa membentuk tindakan,” katanya.

Tradisi Ondel-Ondel Yang Berada Di Indonesia

Tradisi Ondel-Ondel Yang Berada Di Indonesia – Bayangkan berjalan di jalan di Jakarta – kamera tergantung berat di leher Anda, sandal jepit menampar garis dasar ritmis dengan setiap langkah, krim matahari ada di pangkal hidung Anda – hanya untuk memutari sudut dan berhadapan langsung dengan orang boneka setinggi dua setengah meter, tersenyum gila dan menuju ke arah Anda.

Walaupun ini mungkin terdengar seperti skenario mimpi buruk bagi turis yang belum tahu, pertunjukan musik menggunakan boneka kayu besar adalah ritual tradisional Indonesia, dan acara yang membahagiakan bagi masyarakat. hari88

Di Jakarta, ibu kota Indonesia yang dinamis dan tanpa henti, ondel-ondel dapat dilihat berjalan di sekitar lingkungan yang berbeda setiap hari Minggu, meminta tidak lebih dari segelintir perubahan sebagai imbalan atas berkah.

Berasal dari budaya Betawi Indonesia dan dipraktekkan di Pasundan, di mana dikenal sebagai badawang, dan Jawa Tengah, di mana dikenal sebagai barongan buncis, ondel-ondel sama populernya di ibu kota Indonesia yang didominasi mal besar seperti halnya di desa pedesaan.

Membuat Ondel-Ondel

Karena ukuran wayang ondel-ondel, maka wayang harus dikonstruksi sedemikian rupa sehingga mudah dibawa oleh satu orang. Anyaman bambu digunakan untuk membuat cangkang ondel-ondel yang berongga, bagian muka diukir dengan indah dari kayu, rambut diolah dengan hati-hati dari daun pohon palem yang dikeringkan,

dan struktur bambu yang membentuk bagian besar mereka dibungkus dengan hati-hati dengan pakaian yang cerah, sering kali yang khusus untuk tradisi Betawi. Biasanya ondel-ondel mewakili laki-laki dan istrinya.

Laki-laki sering kali berwajah merah dan memakai kumis yang mengesankan, sedangkan perempuan berwajah putih dengan bibir merah cemberut mengingatkan pada geisha. Kedua bagian dari pasangan bahagia ini mengenakan ikat kepala kembang kelapa yang runcing. sbobet asia

Upacara dan ritual tradisional adalah bagian besar dari kehidupan sehari-hari di Indonesia, dan bahkan keluarga paling modern di Jakarta tidak akan berpikir apa-apa untuk menghabiskan beberapa jam atau bahkan sepanjang hari menyiapkan persembahan untuk sebuah upacara.

Waktu komunal tetapi kontemplatif ini sama pentingnya dengan upacara itu sendiri, dan memberi orang kesempatan untuk beristirahat, berkumpul kembali, dan membuat sesuatu dengan tangan mereka, kegiatan yang sebagian besar dari kita jarang dilakukan.

Ondel-Ondel Menangkal Kejahatan

Dipengaruhi oleh adat istiadat Tionghoa dan Arab yang merembes ke bekas Hindia Belanda melalui migrasi, tradisi ondel-ondel dianggap dapat menangkal kejahatan. Bagi banyak orang, ondel-ondel mewakili roh jinak, leluhur yang telah meninggal yang mengawasi penduduk lingkungan dan keluarganya.

Selain itu, mengundang ondel-ondel untuk tampil di suatu upacara atau hajatan merupakan salah satu cara untuk melindungi tamu dari kekuatan jahat.

Meskipun takhayul tentang perlunya melindungi diri dari roh jahat tidak dapat dikatakan telah punah di Indonesia, beberapa pertunjukan rakyat serupa telah memudar dalam beberapa tahun terakhir, dan meskipun tradisi ondel-ondel masih dipraktikkan secara teratur di beberapa komunitas, hal itu juga telah menjadi sebuah atraksi turis.

Masa Depan Ondel-Ondel

Tradisi Ondel-Ondel Indonesia

Sulit untuk melewatkan pemandangan boneka setinggi dua setengah meter yang terombang-ambing di jalanan kota, namun semakin sulit untuk mengabaikan musik Tanjidor atau Gambang Kromong yang sering mengiringinya.

Pembuat boneka dan artis ondel-ondel modern, yang jasanya saat ini lebih sering diminta oleh hotel mewah daripada oleh tetua desa, telah mengadaptasi musik pengiring ondel-ondel agar menyerupai musik Kromong modern, dan akan membuat lebih banyak anak muda tertarik pada tradisi yang tidak biasa.

Berapa lama generasi termuda Indonesia melanjutkan tradisi ondel-ondel sudah bisa ditebak. Mustahil untuk mengatakan apa yang dipercayai oleh orang-orang dari suatu tempat atau budaya di masa depan;

Tapi saat ini, siapapun yang ada saat ondel-ondel datang dengan susah payah, satu hal yang pasti: setiap orang akan berhenti dan tersenyum dan menyerahkan uang sakunya – untuk berjaga-jaga.

Sosial Budaya Yang Terdapat di Pulau Bali

Sosial Budaya Yang Terdapat di Pulau Bali – Provinsi Bali terletak di bagian timur pulau Jawa. Provinsi ini termasuk dalam Kepulauan Nusa Tenggara. Kepulauan ini pernah disebut sebagai Sunda Kecil. Masyarakat Bali mendiami Pulau Bali yang kini menjadi provinsi dengan delapan kabupaten dan satu kota.

Masyarakat Bali tinggal di lingkungan yang disebut Pawongan, Pawongan sendiri terbagi menjadi dua jenis yaitu desa adat dan desa dinas.

Asas kekeluargaan Bali didasarkan pada asas patrilineal yang sangat dipengaruhi oleh bentuk keluarga patrilineal yang disebut dadia. Masyarakat Bali terbagi dalam kelas-kelas berdasarkan sistem dan hierarki sosial yang disebut wangsa (kasta). https://3.79.236.213/

Bahasa Bali

Bahasa Bali termasuk sebagai salah satu bahasa daerah atau daerah di Indonesia. Bahasa ini merupakan peninggalan zaman dahulu kala, prasasti kuno menunjukkan adanya bahasa Bali kuno yang berbeda dengan bahasa Bali masa kini.

Bahasa Bali kuno mengandung banyak bahasa Sansekerta, juga dipengaruhi oleh bahasa Jawa kuno dari zaman Majapahit. Saat ini bahasa Bali juga dipelajari oleh orang asing karena Bali banyak dikunjungi oleh pengunjung dari luar negeri.

Triangga

Triangga merupakan budaya sosial Bali khususnya dalam bidang arsitektur, konsep arsiteknya terdiri dari hulu, badan, dan kaki. Triangga dipandang sebagai miniatur alam semesta yang menjadi tempat segala aktivitas manusia. Bangunan ini melambangkan gaya yang datang dari delapan arah susunan waktu yang disebut astawara.

Orang Bali memiliki pertimbangan yang tepat ketika hendak membangun rumah, mereka percaya bahwa arah hadap rumah memiliki arti. Rumah yang menghadap gunung dianggap sebagai arah menuju alam maya, laut berarti alam neraka, barat berarti kematian atau kejahatan dan timur mengacu pada kelahiran dan kebaikan.

Gaya Busana Bali

Orang Bali memiliki selera gaya yang baik terutama dalam hal pakaian tradisional. Pakaian adat Bali memiliki ragam jenis mulai dari pakaian sehari-hari hingga pakaian upacara. Dalam kehidupan sehari-hari, anak laki-laki Bali diharuskan memakai hiasan kepala yang disebut Destar atau Udeng sedangkan anak perempuan memakai tengkuluk atau kancrik.

Seorang pendeta wajib mengenakan busana yang disebut Wastra atau Putih atau Kuning. Beberapa orang Bali memakai bunga di rambut mereka atau di daun telinga yang disebut sumpang.

Tari Tradisional

Seni adalah sesuatu yang krusial bagi kehidupan beragama Bali. Upacara keagamaan menggunakan berbagai unsur seni seperti seni, musik, tari, dan seni sastra sebagai seni sakral. Oleh karena itu banyak sekali tarian tradisional di Bali seperti tari topeng yang bertumpu pada legenda kehidupan dengan salah satu media tradisionalnya adalah wayang kulit.

Tarian tradisional lainnya seperti tari baris yang merupakan tarian perang tradisional yang memuja pejuang Bali yang hebat yang memenangkan perang. Penarinya menggunakan topeng raksasa atau topeng menyeramkan dengan mengambil cerita dari legenda Ramayana dan Mahabharata. Beberapa tarian tradisional Bali bahkan populer di dunia internasional seperti tari pendet, tari barong, atau tari kecak.

Musik Tradisional

Bali memiliki alat musik tradisional seperti rindik, kendang, cengceng, suling, dan gender. Rindik adalah salah satu alat musik yang terbuat dari bambu dengan nada selendro. Alat musik ini digunakan dalam upacara perkawinan dan acara pertunjukan yang dikenal dengan “Joget Bumbung”. Tari Joget Bumbung biasanya diiringi oleh sepuluh atau dua puluh pemain gamelan.

Kendang merupakan alat musik penting dalam gamelan Bali. Di Bali terdapat dua jenis kendang yaitu kendang wadon dan kendang lanang. Gender adalah alat musik paling tradisional di Bali yang biasanya dimainkan oleh empat orang untuk mengiringi wayang kulit.

Upacara Bali

Hampir seluruh bagian kehidupan masyarakat Bali diwarnai dengan berbagai upacara adat, sehingga dapat dikatakan bahwa kehidupan spiritual masyarakat Bali tidak lepas dari berbagai upacara ritual. Contohnya seperti upacara kelahiran yang terbagi dalam tiga golongan yaitu rakyat jelata, bangsawan, dan Bali Aga.

Upacara pernikahan yang dibagi menjadi dua bagian yaitu kawin lari dan kawin ngindih. Sedangkan untuk upacara pemakaman, Bali terkenal dengan ritual ngaben yang membutuhkan biaya yang tidak sedikit.

Kerajinan Tangan

Provinsi Bali dianggap sebagai daerah yang kaya akan budaya. Salah satunya adalah aneka kerajinan yang diproduksi oleh masing-masing kabupaten di Provinsi Bali. Denpasar terkenal dengan seni pahat kayu, kerajinan perak, kerajinan garment, kerajinan batok kelapa, kerajinan kipas sandal dan kerajinan anyaman.

Sedangkan Kabupaten Bangli memiliki potensi tinggi dalam memproduksi kerajinan Bambu, kerajinan kayu (Desa Tembuku, Yangkapi, Abangsongan, Suter, Banua, dll), kerajinan emas, perak, dan kuningan (Undisan, Peninjoan, Apuan, Tenggahan, dll), dan Kerajinan Bambu.

Senjata tradisional Bali

Sosial Budaya di Bali

Keris adalah senjata tradisional Bali. Selain untuk bela diri keris bisa mewakili seseorang dalam undangan nikah. Menurut kepercayaan sebagian warga Bali, keris dapat menyembuhkan orang yang digigit hewan berbisa saat meminum air yang direndam keris.

Senjata lain disebut wedhung, wedhung terbuat dari logam yang ditempa dan gagang kayu yang telah diukir.

Ketiga adalah tiuk, tiuk sangat mirip dengan wedhung namun tiuk tidak digunakan sebagai senjata untuk perlindungan diri tetapi tiuk digunakan untuk memasak atau membuat sesajen.

Lainnya

Gecok:

Salah satu pembahasan yang tidak boleh dilupakan adalah makanan khas Bali. Gecok adalah salah satu makanan khas Bali. Hidangan ini terbuat dari daun pakis, daging dan santan. Menggunakan bumbu bawang merah, bawang putih, merica, gula pasir, kemiri, kunyit, terasi, daun jeruk, dan sedikit garam. Hidangan lain yang bisa ditemukan di Bali, seperti babi guling, lawar, ayam betutu, bebek betutu, dan sate pentul, kacang rahayu.

Lagu Rakyat:

Seperti yang telah disebutkan sebelumnya, Bali memiliki banyak sekali budaya termasuk lagu daerah. Selama ini ada beberapa lagu daerah populer yang berasal dari Bali seperti Mejangeran, Macep-cepetan, Ngusak Asik, Putri Ayu, Meyong-Meyong, dan Ratu Anom.

Gapura Candi Bentar:

Rumah adat Bali identik dengan Candi Candi Bentar. Gerbang Candi Bentar terdiri dari dua buah bangunan candi yang memiliki bentuk yang identik dan diletakkan sejajar dengan gapura utama untuk memasuki area pelataran rumah atau gapura paling luar, biasanya merupakan pintu masuk utama sebuah pura atau tempat peribadatan umat Hindu di Bali.

Meski Bali kini menjadi kawasan modernisasi, sosial budaya di kawasan itu masih berkembang dengan baik. Ini bagus agar para pengunjung bisa mengenal dan mencintai budaya lokal.

Nyepi: Panduan Tahun Baru Yang Terdapat Di Bali

Nyepi: Panduan Tahun Baru Yang Terdapat Di Bali – Orang Bali menjunjung banyak festival dan perayaan tradisional, tetapi seperti banyak budaya lainnya, Tahun Baru membutuhkan perayaan khusus. Tahun Baru Bali adalah rangkaian urusan penuh perhatian yang mengelilingi Hari Nyepi atau Nyepi yang tenang dan penuh perhatian.

Baca terus untuk mengetahui lebih lanjut tentang kegembiraan dan ketenangan di sekitar Tahun Baru Bali yang memukau.

Sehari sebelum

Beberapa minggu sebelum Tahun Baru Bali, boneka raksasa yang menakutkan mulai bermunculan. Setiap desa menciptakan setannya sendiri dalam persiapan untuk Pawai Ngrupuk pada malam sebelum Hari Nyepi (Nyepi). Boneka raksasa ini dibuat terutama dari bubur kertas kemudian dilukis dan dihias sesuai kebutuhan. www.mustangcontracting.com

Makhluk Mitos Jahat

Pemuda dan anak-anak diorganisir untuk membangun boneka terbesar dan paling menakutkan untuk mewakili desa.

Boneka setan ini, disebut ogoh-ogoh, mewakili polutan atau gangguan alam dan kehidupan, termasuk roh jahat. Boneka yang menakutkan ini, yang sering kali diilhami oleh makhluk mitos jahat, akan sangat penting dalam prosesi pemurnian di malam hari sebelum perayaan Tahun Baru.

Umat ​​Hindu Bali banyak melakukan pembersihan dan persiapan untuk menyambut tahun baru. Salah satu ritual tersebut adalah Upacara Melasti yang merupakan salah satu ritual penyucian terbesar dalam budaya.

Dalam upacara ini, umat Hindu Bali akan mengenakan pakaian putih dan berziarah ke berbagai sumber air, seperti laut, untuk disucikan dengan air melalui ritual sakral.

Selanjutnya

Membawa sesajen dan benda sakral, umat Hindu Bali berbaris bersama dalam prosesi berjalan besar-besaran, yang berpuncak di pantai.

Prosesi berjalan dipimpin oleh para pendeta dan sesepuh, sebagai perintah dari musik gamelan tradisional dan mengiringi langkah-langkahnya.

Berbagai daerah dan desa memiliki cara tersendiri untuk melakukan prosesi yang berbeda.

Tetapi sebagian besar peristiwa sebelum Tahun Baru Bali berkaitan dengan pembersihan dan pemurnian – melepaskan dosa, ambisi tidak bermoral – untuk menyambut awal yang baru.

Prosesi kuil juga dilakukan.

Di pulau yang dijuluki ‘negeri seribu pura’ ini, hari sebelum Tahun Baru bisa dibilang paling sibuk; penduduk setempat mengerumuni rumah ibadah untuk berdoa agar tahun depan lebih baik.

Budaya Umat Hindu, Bali

Simbolisme adalah jantung dari banyak budaya, terlebih lagi bagi umat Hindu Bali, yang sering datang untuk beribadah dengan penuh hiasan, sarat dengan sesaji terbaik, semua dengan makna filosofis dan simbolik yang dalam.

Dari tedung yang seperti payung hingga makhluk mitos dan hiasan kepala pria, semua hal bersatu untuk mewakili penghormatan dan pemujaan tertinggi kepada para dewa.

Seiring berlalunya hari, persiapan lebih lanjut untuk Parade Ngrupuk yang epik terjadi di berbagai tempat.

Tidak lama kemudian, para pemuda dari setiap desa membawa kreasi mereka ke lingkungan sekitar, mencoba membuat penonton yang berbaris di jalan-jalan terkesan untuk melihat setan mana yang paling membuat mereka takut tahun ini.

Meski banyak dari boneka-boneka seram ini yang terinspirasi dari makhluk mitologis Hindu, ogoh-ogoh sebenarnya adalah tradisi baru yang ditambahkan ke rangkaian perayaan Tahun Baru di Bali. Pawai ogoh-ogoh pertama dilakukan pada tahun 1980-an di Denpasar, Bali.

Ogoh – Ogoh

Pawai berlanjut hingga malam, saat og0h-ogoh dibawa melintasi jalan-jalan utama dan desa-desa, seringkali berpindah arah dengan cepat untuk membingungkan dan menangkal roh jahat yang mungkin bersembunyi di sudut-sudut.

Saat kegelapan malam mendekat, suar dan obor menyala, menambah getaran mistis dari keseluruhan upacara.

Musik gamelan tradisional terus dimainkan sepanjang malam, menggemakan dentuman ritmis yang menghidupkan pawai.

Seperti semua orang yang terlibat dalam upacara ini, pemain gamelan telah disucikan dan didoakan oleh sesepuh setempat.

Saatnya mengucapkan selamat tinggal pada ogoh-ogoh yang mengerikan, bersama dengan ambisi berdosa, niat buruk, dan pengaruh jahat Anda, saat kejahatan simbolis dibakar, menandai puncak dari pawai.

Hari Nyepi

Hari Nyepi berarti persis seperti itu. Semua orang tetap berada di dalam ruangan dan menahan diri dari semua aktivitas, selain berdoa dan meditasi.

Bisnis, selain akomodasi atau beberapa logistik, ditutup seluruhnya. Siaran radio dan televisi dari mana pun di dunia tidak akan dapat diakses di seluruh pulau, terutama di rumah tangga setempat.

Tidak ada lampu atau api yang diizinkan, jadi gelap gulita pada malam hari. Tapi tidak masalah, toh tidak ada yang diizinkan keluar.

Pada 2018, beberapa daerah bahkan mulai memblokir koneksi internet dan mematikan listrik.

Suasana yang tenang memungkinkan siapa saja, baik penduduk lokal maupun turis, untuk mengambil waktu sejenak dari hiruk pikuk kehidupan modern dan benar-benar merenungkan serta merenungkan hal-hal yang lebih tinggi dalam hidup.

Banyak umat Hindu Bali bahkan mempraktikkan puasa sepanjang hari.

Nyepi: Panduan Tahun Baru Bali

Setelah Hari Nyepi

Sehari setelah Nyepi juga merupakan hari yang baik untuk menerima berkah dan penyucian dari para sesepuh, serta saling menebus dan memaafkan.

Setelah hari hening. banyak orang menunjukkan rasa terima kasih mereka atas berkat yang telah mereka terima sehari sebelumnya dengan berbagi dan memberi kepada mereka yang membutuhkan.

Daerah berbeda di Bali memiliki cara berbeda untuk merayakan dan menyambut tahun baru. Salah satu tradisi yang paling banyak menarik perhatian adalah festival omed-omedan yang diselenggarakan oleh banjar setempat (satuan Bali untuk lingkungan sekitar) Sesetan, Denpasar.

Festival ini mencakup berbagai pertunjukan tradisional dari musik hingga tarian dan hiburan dari pemuda setempat.

Tahun demi tahun, turis domestik dan asing berkerumun di lingkungan sekitar untuk melihat pertunjukan yang memukau dan mencicipi berbagai suguhan lokal di kedai makanan yang berbaris di sepanjang jalan dan menuju ke panggung utama.

Festival Ciuman

Menariknya, omed-omedan yang menjadi inti dari omed-omedan ini sebenarnya adalah bagian ketika para pemuda setempat saling berciuman, sehingga populer disebut ‘festival ciuman’.

Remaja putra dan remaja putri akan ditempatkan di sisi yang berlawanan – satu per satu, pasangan akan bertemu di tengah jalan dan saling mencium atau berpelukan.

Air, sebagai simbol pemurnian, juga menjadi inti festival. Selama prosesi berlangsung, panitia festival akan memercikkan air dari ember atau selang, yang akan disambut dengan sorak-sorai gembira dari para peserta, terutama anak-anak.

Festival ini mungkin terdengar aneh atau acak, tetapi omed-omedan membawa semangat yang sungguh-sungguh untuk berhubungan satu sama lain sebagai sesama manusia, menjaga ketertiban dan keharmonisan,

serta hanya sebagai cara untuk bersenang-senang dengan tetangga, keluarga, bahkan orang asing.

Bahasa yang Digunakan di Negara Indonesia

Bahasa yang Digunakan di Negara Indonesia – Diperkirakan ada 700 bahasa yang digunakan di Indonesia, yang sebagian besar adalah bahasa Austronesia. Bahasa resmi de jure di Indonesia adalah bahasa Indonesia sesuai dengan ketentuan Undang-Undang Dasar Negara Indonesia.

Bahasa adalah bahasa yang paling banyak digunakan di negara ini dan digunakan dalam semua komunikasi formal terutama di media, administrasi, dan perdagangan. Namun, ada bahasa utama lain yang digunakan di Tanah Air seperti Jawa dan Sunda yang memiliki jutaan penutur asli.

Bahasa Resmi Indonesia

Bahasa Indonesia merupakan salah satu bahasa utama yang digunakan di Indonesia. Bahasa Indonesia juga diakui secara resmi sebagai bahasa resmi negara sebagaimana diatur dalam Pasal 35 Undang-Undang Dasar Indonesia. Bahasa ini dikategorikan oleh ahli bahasa sebagai register standar Bahasa Melayu Riau dan termasuk di antara bahasa rumpun bahasa Austronesia. https://www.mustangcontracting.com/

Bahasa Indonesia adalah salah satu bahasa yang paling populer di dunia dengan sekitar 43 juta orang di Indonesia diidentifikasi sebagai penutur asli bahasa Indonesia sementara 156 juta lainnya menggunakan bahasa tersebut sebagai bahasa kedua.

Bahasa Indonesia memiliki sejarah yang kaya di negara ini dan digunakan sebagai lingua franca di Indonesia selama ratusan tahun. Bahasa ini populer digunakan di media cetak dan elektronik di negara tersebut dan juga dimasukkan ke dalam kurikulum pendidikan negara tersebut.

Sebagai bahasa resmi, bahasa Indonesia adalah bahasa yang digunakan dalam semua komunikasi formal maupun dalam penyusunan dokumen hukum. Bahasa tersebut diadopsi sebagai bahasa resmi di Indonesia pada tahun 1945 setelah negara merdeka dan diundangkan konstitusinya. Mayoritas penutur asli bahasa Indonesia tinggal di daerah perkotaan negara tersebut.

Bahasa Daerah Di Indonesia

Jawa

Bahasa Jawa merupakan bahasa utama di Indonesia yang sebagian besar digunakan di pulau Jawa oleh masyarakat Jawa. Bahasa ini juga salah satu yang paling banyak digunakan di negara ini dengan 98 juta orang Indonesia diidentifikasi sebagai penutur asli Jawa.

Semua presiden Indonesia sejak negara merdeka pada tahun 1945 semuanya adalah penutur asli bahasa Jawa. Bahasa Jawa juga diakui sebagai bahasa resmi di Jawa Timur dan Jawa Tengah. Bahasa Jawa adalah bahasa Sunda-Sulawesi dan dikategorikan dalam rumpun bahasa Austronesia.

Bahasa ini terdiri dari tiga dialek berbeda yang kesemuanya dapat dimengerti satu sama lain dan ini termasuk; Jawa Tengah, Jawa Barat, dan Jawa Timur. Secara tradisional, bahasa tersebut ditulis dalam aksara Jawa, namun belakangan ini bahasa tersebut menggunakan aksara Latin dalam format tertulisnya.

Bahasa sunda

Bahasa Sunda adalah bahasa utama lainnya yang digunakan di Indonesia. Bahasa Sunda (diterjemahkan menjadi “bahasa Sunda”) sebagian besar digunakan di Jawa Barat dan Banten di mana bahasa tersebut diakui sebagai bahasa resmi daerah.

Diperkirakan terdapat 42 juta penutur asli bahasa Sunda di Indonesia yang merupakan sekitar 15% dari total penduduk Indonesia. Bahasa Sunda terdiri dari enam dialek utama yang semuanya ditentukan secara geografis dan meliputi; Dialek Tenggara, Dialek Timur Laut, Dialek Timur Tengah, Dialek Priangan, Dialek Utara dan Dialek Barat.

Bahasa yang Digunakan di Indonesia

Bahasa Utama Lainnya Diucapkan di Indonesia

Minangkabau dan Musi

Bahasa lain yang digunakan di Indonesia termasuk bahasa Musi yang merupakan bahasa Melayu yang dominan digunakan di wilayah Palembang di Sumatera Selatan dan diperkirakan memiliki 3,1 juta penutur asli.

Bahasa utama lain yang digunakan di negara ini adalah bahasa Minangkabau. Minangkabau digunakan di antara anggota kelompok etnis Minangkabau yang diperkirakan berjumlah sekitar 5,5 juta di negara tersebut.

Nilai Sosial Budaya Indonesia Yang Disajikan Ke Karya Sastra

Nilai Sosial Budaya Indonesia Yang Disajikan Ke Karya Sastra – Secara umum Sastra merupakan kata serapan dari bahasa Sanskerta, yang berarti “teks yang mengandung instruksi” atau “pedoman”, dari kata dasar sas- yang berarti “instruksi” atau “ajaran”.

Dalam bahasa Indonesia kata ini biasa digunakan untuk merujuk kepada “kesusastraan” atau sebuah jenis tulisan yang memiliki arti atau keindahan tertentu. Sastra dapat dibagi dua yaitu sastra tulis atau sastra lisan. slot gacor

Penyampaian Sastra

Dengan bahasa yang mudah dipahami saya mendefinisikan Sastra adalah hasil proses kreatif manusia yang menghasilkan karya dengan media bahasa yang memenuhi unsur estetika atau keindahan. Alat untuk menyampaikan sastra atau disebut Moda yaitu Sajak dan Prosa, sedang genrenya adalah Puisi, Esai, Fiksi, dan Drama. americandreamdrivein.com

Peran pemerintah dalam mengembangkan Sastra Indonesia tercermin dalam Rencana Strategis (Renstra) Pemerintah dalam mengembangkan sastra ada dalam Renstra Badan Pengembangan dan Pembinaan Bahasa 2015-2019 yang merupakan penjabaran dari Renstra Kementerian Pendidikan dan kebudayaan 2015-2019.

Sesuai dengan visi Badan Pengembangan dan Pembinaan Bahasa yaitu : “Terwujudnya insan berkarakter dan jati diri bangsa melalui bahasa dan sastra indonesia”,

Nilai Sosial Budaya Indonesia Yang Disajikan Ke Dalam Karya Sastra

Salah satu hasil dari kebudayaan adalah karya sastra, tetapi secara garis besar sastra merupakan hasil karya dari individu hanya saja objek yang disampaikan tidak akan terlepas dari kebudayaan dan kehidupan sosial masyarakat. Dengan demikian dapat juga dinyatakan bahwa kebudayaan yang mempunyai cakupan yang luas dan kompleks dapat tercermin dalam karya sastra.

Karya Sastra Dalam Kehidupan

Sastra merupakan pencerminan budaya suatu masyarakat. Melalui karya sastra, seorang pengarang mengungkapkan problema kehidupan yang pengarang sendiri ikut berada di dalamnya. Karya sastra menerima pengaruh dari masyarakat dan sekaligus mampu memberi pengaruh terhadap masyarakat.

Bahkan seringkali masyarakat sangat menentukan nilai karya sastra yang hidup di suatu zaman, sementara sastrawan sendiri adalah anggota masyarakat yang terikat status sosial tertentu dan tidak dapat mengelak dari adanya pengaruh yang diterimanya dari lingkungan yang membesarkan sekaligus membentuknya.

Kajian yang erat kaitannya dengan Sastra dan budaya ini adalah kajian Sosiologi sastra. Istilah “sosiologi sastra” dalam ilmu sastra dimaksudkan untuk menyebut para kritikus dan ahli sejarah sastra yang terutama memperhatikan hubungan antara pengarang dengan kelas sosialnya, status sosial dan ideologinya,

kondisi ekonomi dalam profesinya, dan model pembaca yang ditujunya. Mereka memandang bahwa karya sastra (baik aspek isi maupun bentuknya) secara mudah terkondisi oleh lingkungan dan kekuatan sosial suatu periode tertentu.

Dokumenter Sastra

Demikianlah, pendekatan sosiologi sastra menaruh perhatian pada aspek dokumenter sastra, dengan landasan suatu pandangan bahwa sastra merupakan gambaran atau potret fenomena sosial. Pada hakikatnya, fenomena sosial itu bersifat konkret, terjadi di sekeliling kita sehari-hari, bisa diobservasi, difoto, dan didokumentasikan.

Oleh pengarang, fenomena itu diangkat kembali menjadi wacana baru dengan proses kreatif (pengamatan, analisis, interpretasi, refleksi, imajinasi, evaluasi, dan sebagainya) dalam bentuk karya sastra.

Dalam hal sastra sebagai cermin budaya masyarakat tentu kita harus juga melihat konteks ruang dan waktu. Karena ciri-ciri suatu masyarakat, kondisi sosial, adat istiadat, dan budaya-budaya masyarakat lainnya yang ditulis dalam karya sastra tentu sesuai dengan situasi dan kondisi saat karya sastra tersebut lahir.

Selain sebagai cermin budaya masyarakat, maka hal lain yang menarik untuk dibahas adalah sastra dalam hal ini Sastra Indonesia diciptakan, tumbuh dan berkembang dari budaya Indonesia yang beraneka ragam.

Moda Dan Genre Sastra

Oleh karena itu, keberadaan sastra di Indonesia pun beraneka ragam, mulai keragaman gaya ungkap bahasa, tokoh, mitologi, hingga ke masalah sosial, politik, dan budaya etnik.

Moda dan genre sastra di Indonesia yaitu prosa, sajak, puisi, esai, drama dan fiksi menjadi lebih kaya tema dan gaya ungkap bahasa yang spesifik karena ada dongeng, legenda, mitos, epos, tambo, hikayat, syair, pantun, gurindam, macapat, karungut, mamanda, dan geguritan.

Keberagaman moda dan genre sastra tersebut juga menyebabkan keberagaman dalam hal gaya ungkap, tokoh yang ditampilkan, semangat mitologi yang mendasari, serta masalah sosial, politik, dan budaya etnik dari sastrawan daerah yang menuliskan karya tersebut.

Keberadaan sastra Indonesia yang beragam ini tentu tidak terlepas dari adanya keberagaman bahasa daerah di Indonesia. Memang kalau kita lihat dan analisa Bahasa Indonesia merupakan sarana utama pengucapan sastra Indonesia, meskipun Bahasa Indonesia merupakan bahasa kedua, setelah bahasa ibunya.

Tataran Situasi

Hal ini memberikan sebuah konsekuensi bahwa dalam karya sastra yang mereka tulis terdapat sejumlah kosakata, frasa, dan kalimat bahasa daerah. Hal itu dimungkinkan karena masyarakat Indonesia berada dalam tataran situasi bilingual atau multilingual.

Nilai Sosial Budaya Indonesia Yang Disajikan Ke Dalam Karya Sastra

Bahasa ibu yang dikuasai secara intuitif adalah bahasa daerah sehingga konsep pemahaman tentang alam semesta, lingkungan tempat tinggal, sistem kekerabatan, tata ekosistem kemasyarakatan, dan falsafah hidup yang diajarkan oleh leluhur atau nenek moyangnya akan terasa kental dengan bahasa daerahnya ketika pengarang menulis dengan bahasa Indonesia.

Bahasa daerah tersebut mewarnai bahasa Indonesia. Bahasa daerah itu sengaja digunakan karena bahasa Indonesia tidak mampu mewadahi konsep, tujuan, dan maksud bahasa daerah. Ada semacam hambatan atau kesukaran menerjemahkan beberapa kosakata khas bahasa daerah itu ke dalam bahasa Indonesia.

Bahasa Daerah

Oleh karena itu, tidaklah mengherankan jika pengarang begitu saja mengambil kosakata bahasa daerah sebagai khazanah bahasa Indonesia. Hal itu terjadi pada beberapa pengarang sastra Indonesia, seperti , Ahmad Tohari, Umar Kayam, YB.

Mangunwijaya yang banyak mengambil kosakata bahasa jawa pada karya-karya novelnya. Penyair Amir Hamzah dengan kosa kata Melayu Arkais pada kumpulan sajaknya Nyanyi Sunyi dan Buah Rindu, dan Bokor Hutasuhut dengan kosa kata bahasa bataknya.

Selain itu, jika kita elaborasi maka banyak karya sastra yang mengangkat budaya lokal daerah. Hal ini dapat disebabkan sejak awal kelahirannya, awal abad XX, sastra Indonesia bersumber pada budaya daerah itu sendiri,

misalnya roman Balai Pustaka, Siti Nurbaya (Marah Rusli, 1922, Darah Muda (Adinegoro, 1927), Salah Asuhan (Abdoel Moeis, 1928), dan Tenggelamnya Kapal van der Wijck ( Hamka, 1938) mengangkat unsur adat masyarakat Minangkabau.

Penggalian nilai-nilai budaya daerah juga ada pada pengarang-pengarang di jawa seperti Linus Suryadi A.G. (Pengakuan Pariyem, 1981, Umar Kayam (Sri Sumarah dan Bawuk, 1975; Para Priyayi, 1992, Y.B. Mangunwijaya (Burung-Burung Manyar, 1983; Roro Mendut, 1984, Genduk Duku, 1987, dan Ahmad Tohari (Ronggeng Dukuh Paruk, 1980),

menghadirkan persoalan-persoalan dalam adat istiadat dan budaya jawa. Sedang pengarang-pengarang yang sering menulis dengan tema budaya Sunda, jawa barat misalnya Ajip Rosidi, Ramadhan K.H., dan Achdiat Kartamihardja melalui novel dan cerita pendek yang ditulisnya.

Kumpulan Puisi

Dalam puisi budaya lokal atau daerah madura juga sering digunakan sebagai gagasan atau tema oleh si Penyair Celurit Emas D. Zamawi Imron. Dakam buku-buku kumpulan puisinya seperti : Madura Akulah Lautmu (1978), Celurit Emas (1980), Bantalku ombak selimutku angin (1996).

Sedangkan budaya “suroboyoan” juga menginspirasi dan kemudian dieksplorasi Oleh Sastrawan Shoim Anwar, seperti sebuah judul dari kumpulan cerpen “Perempuan Terakhir” yang menceritakan keseneian Ludruk, dengan judul Awak Ludru. Dalam cerpen ini, penulis memberikan gambaran tentang pementasan ludruk dengan sejarah-sejarahnya.

Dari daerah lain di luar Sumatera dan Jawa pun kita temukan, misalnya dari Bali kita temukan Oka Rusmini dalam novelnya Sagra (1996) dan beberapa cerpennya yang dimuat dalam Horison, seperti “Sang Pemahat” (2000), menggali nilai budaya Bali ke dalam karya sastra Indonesia modern.

Pengarang Dari Bali

Pengarang lain dari Bali, yaitu Rasta Sindhu (Sahabatku Hans Schmitter, 1968), Faisal Baraas (Sanur Tetap Ramai, 1970), Putu Wijaya (Tiba-Tiba Malam, 1972, dan Dasar, 1993), Ngurah Persua (Tugu Kenangan, 1984), dan Aryantha Soethama (Suzan, 1988).

Dari daerah Nusa Tenggara kita menemukan Putu Arya Tirtawirya, Gerson Poyk, dan Otto J. Gaut, yang juga mengekspresikan nilai budaya, yaitu nilai budaya Nusa Tenggara.

Warisan Leluhur Kebudayaan Negara Indonesia

Warisan Leluhur Kebudayaan Negara Indonesia – Macam macam kebudayaan Indonesia sangat beragam dan hadir dalam banyak bentuk seperti karakteristik kemajemukan yang dimiliki oleh bangsa ini.

Menurut Mitchel budaya adalah seperangkat nilai-nilai inti, kepercayaan, standar, pengetahuan, moral hukum dan perilaku yang disampaikan oleh individu-individu dan masyarakat yang menentukan bagaimana seoseroang bertindak, berperasaan dan memandang dirinya serta orang lain. idn slot

Menurut TAP MPR No.11 tahun 1998 kebudayaan Nasional adalah perwujudan cipta, karya dan karsa bangsa Indonesia dan merupakan keseluruhan daya upaya manusia Indonesia untuk mengembangkan harkar dan martabat bangsa, https://americandreamdrivein.com/

serta diarahkan untuk memberikan wawasan dan makna pada pembangunan nasional dalam segenap kehidupan bangsa. Dengan demikian pembangunan nasional merupakan pembangunan yang berbudaya.

Kebudayaan Indonesia tersebar di banyak daerah. Tersebar di 33 Provinsi yang ada di Indonesia dengan berbagai ciri khas dan karakteristik. Bentuknya pun dapat bermacam-macam. Karena sejatinya kebudayaan adalah nilai-nilai kedaerahan yang dikemas dalam berbagai bentuk. Macam macam kebudayaan tersbeut diantaranya :

1.Tari Kecak

Warisan Leluhur Kebudayaan Indonesia

Bali merupakan tempat wisata yang sudah tersohor di luar negeri. Budayanya yang sudah terkenal yakni Tari Kecak. Tari Kecak adalah sebuah tarian yang dibawakan sebagai sendratari yang dipertunjukan massal dan terdapat unsur drama di dalamnya.

Tari ini tergolong sendratari karena dari keseluruhan pertunjukan akan menggambarkan seni peran dari cerita pewayangan seperti tokoh Rama dan Sinta. Selain itu juga mempertontonkan kekebalan fisik para penarinya yang tidak terbakar api. Tari ini juga khusus digunakan untuk ritual keagamaan masyarakat Hindu di Bali.

Tari Kecak menggunakan teriakan ‘cak cak ke cak cak ke’ sebagai musik pengiring. Oleh karena itulah tari ini disebut Tari Kecak.

2.Tari Pendet

Warisan Leluhur Kebudayaan Indonesia

Selain Tari Kecak, Tari Pendet juga sudah mendunia. Tari Pendet adalah sebuah tarian yang dibawakan oleh seorang wanita yang dipertunjukan sebagai kegiatan pemujaan di Pura. Kini Tari Pendet berkembang menjadi tari penyambutan atas turunnya Dewa ke dunia dan penyambutan untuk tamu sebagai ucapan selamat datang.

3.Tari Barong

Satu lagi tarian dari Bali yang terkenal di mancanegara yakni Tari Barong. Tari Barong adalah tarian khas Bali yang sudah ada sejak peradaban kebudayaan pra hindu. Tarian ini menggambarkan pertarungan antara kebaikan melawan kebathilan. Barong sebagai lambang kebaikan melawan Rangda sebagai simbol kejahatan.

4.Wayang

Wayang merupakan budaya Indonesia yang sudah tersohor. Bahkan Wayang sudah diakui oleh UNESCO sebagai warisan budaya Indonesia pada tahun 2003 dan telah dikenal luas oleh masyarakat dunia. Bahkan orang asing belajar wayang.

Wayang adalah seni pertunjukan yang dimainkan oleh seorang dalang dengan diiringi musik gamelan serta suara seorang pesinden. Kisah yang diceritakan dalam lakon pewayangan tentang Petruk, Semar, Bagong, dan Gareng.

5.Angklung

Angklung adalah alat musik kesenian tradisional dari Jawa Barat. Alat musik itu juga telah mendapat pengakuan dari UNESCO sebagai bagian dari World Heritage pada 19 Januari 2011. Sertifikat diserahkan mantan Duta Besar RI untuk UNESCO, Tresna Dermawan Kunaefi kepada Menteri Pendidikan Nasional kala itu, Muhammad Nuh.

6.Keris

Keris digunakan para anggota kerajaan sebagai senjata pusaka yang dituakan. Keris adalah senjata tradisional yang diyakini mengandung kekuatan magis. Senjata pusaka ini mendapatkan pengakuan dari UNESCO sebagai ‘Masterpiece of the Oral and Intangible Heritage of Humanity’ pada 25 November 2005.

Keris telah digunakan di Indonesia sejak abad ke-9 dan terbuat dari logam. Gagang keris terbuat dari tulang belulang, kayu, atau tanduk binatang.

Baca juga: Masuk ke Bunker Peninggalan Belanda di Stasiun Tanjung Priok

7.Tari Saman

Tari Saman merupakan tarian yang berasal dari Gayo, Aceh. Tari ini diakui dan masuk dalam daftar warisan budaya tak benda yang memerlukan perlindungan mendesak UNESCO pada 22-29 November 2011.

Tarian Saman menampilkan gerak tepuk tangan gerakan-gerakan lainnya tanpa adanya pergeseran dan liak-liuk anggota tubuh lain dan kaki. Tari ini biasa ditampilkan untuk merayakan peristiwa-peristiwa penting dalam adat daerah setempat. Syair dalam Tari Saman menggunakan campuran bahasa Arab dan bahasa Gayo.

8.Reog Ponorogo

Reog Ponorogo merupakan budaya Indonesia yang berasal dari daerah Jawa Timur. Reog Ponorogo adalah salah satu kesenian tradisional yang berupa tarian.

Dalam pementasan Reog Ponorogo tidak ada skenario tarian yang pasti dan paten. Biasanya seniman Reog mementaskan berdasarkan aadegan yang telah dipelajarinya dengan tambahan gerak mengayun-ayunkan bagian kepala Reog. Pemain Reog memakai topeng berbentuk kepala singa dengan mahkota yang terbuat dari bulu burung merak. Berat mahkotanya bisa mencapai sekitar 50-60 kilogram.

9.Sendratari Ramayana

Sendratari Ramayana adalah gabungan dari pementasan tari dan drama tanpa dialog yang diangkat dari kisah pewayangan Ramayana. Sendratari ini dipentaskan pada tahun 1961 di Candi Prambanan pada tahun 1961. Pementasannya berada di panggung terbuka dengan panorama Candi Prambanan.

10. atik

Batik adalah budaya Indonesia yang terkenal di mancanegara. Dulunya batik kerap dipakai sebagai pakaian formal. Namun kini batik juga bisa dipakai untuk acara informal.

Batik dihasilkan dari cara yang sangat unik yaitu menuliskan lilin panas ke atas kain menggunakan canting.

11.Rumah Adat

Rasanya kita pasti sering mendengar tentang rumah adat. Tapi tahukah kamu apa pengertian dari rumah adat itu sendiri? Rumah adat adalah salah satu bentuk kebudayaan Indonesia yang lahir dari seni bangunan atau arsitektur dan biasanya memiliki cirikhas khusus tergantung pada daerah asalnya.

Bentuk kebudayaan satu ini digunakan untuk tempat hunian oleh suatu suku bangsa tertantu. Dan tahukah kamu bahwa rumah adat yang ada di setiap daerah merupakan representasi daripada kebudayaan yang paling tinggi dalam sebuah komunitas suku ataupun masyarakat.

12.Pakaian Adat

Jangan salah, Pakaian adat atau pakaian tradisional juga merupakan salah satu dari banyaknya kebudayaan yang ada di Indonesia. Selain karena ciri khas dari setiap daerah, pakaian adat juga dapat merepresentasikan karakter ataupun prinsip dari suku atau masyarakat daerah tertentu.

Indonesia memiliki banyak sekali pakaian adat yang ada di setiap daerahnya, bahkan ada beberapa daerah yang memiliki lebih dari satu jenis pakaian adat. Selain itu pakaian adat Indonesia juga kerap menuai pujian dari negara-negara lain.

13.Upacara Adat

Salah satu cara untuk mengenang dan mengenal sejarah suatu suku atau masyarakat adalah melalui upacara. Arti dari kata upcara adalah serangkaian tindakan atau perbuatan yang terikat pada aturan tertentu berdasarkan adat istiadat, agama dan kepercayaan.

Istilah upacara adat sendiri memiliki arti yakni salah satu cara menelusuri jejak sejarah masyarakat Indonesia pada masa praaksara. Upacara adat yang dimaksud disini diantaranya upacara penguburan, upacara perkawinan, upacara labuhan, upacara camas pusaka dan masih banyak lagi.

14.Senjata Tradisional

Produk budaya yang satu ini erat hubungannya dengan suatu masyarakat tertentu. Selain lahir sebagai bentuk melindungi dari serangan musuh, senjata tradisional juga lahir untuk menopang kegiatan berladang dan berburu yang menjadi mata pencaharian masyarakat jaman dulu.

Dewasa ini, senjata tradisional menjadi identitas suatu bangsa yang mengambil peran dan turut serta memperkaya kebudayaan indonesia.

Back to top